*目前仅有少量设备支持2.8MHz/1bit DSD品质播放,请您在购买前确认。录音师推荐: 在录制这张唱片的时候,汪月含和我懵懂的意识到,这是中国第一张早期钢琴(fortepiano)的唱片。在介绍这张唱片的录音之前,不得不先介绍一下早期钢琴。键盘乐器的发展脉络,简单的说就是羽管键琴(Hypsichord),早期钢琴(fortepiano),钢琴(Piano)。羽管键琴使用羽毛根部拨动琴弦,不能控制强弱,但是可以通过拨动琴弦的数量改变音色。但是随着音乐的不断丰富与发展,音乐家们对于键盘乐器可以演奏强弱的需求日益迫切,能够演奏强弱的钢琴就被走进了历史舞台,而这个乐器的命名也就是强forte和弱piano的组合,fortepiano。同现代钢琴相比,早期钢琴是纯木质的,体积更小,音域更小,音量也更小,但是音色也更加柔和和淳朴。唱片中的乐器是1805年安东·瓦尔特钢琴的复刻,瓦尔特制作的钢琴深受莫扎特的喜爱。早期钢琴的录音,最大的挑战在于对于固有音色惯性的打破。现在的人已经太习惯于施坦威的声音,明亮辉煌,浓妆艳抹,大鱼大肉。作为一个录音师的我也一样。回想我的录音过程,很少会录制到施坦威以外的其他品牌,以至于脑子里的钢琴的参考声音早就已经和施坦威的明亮辉煌画上了等号。但是fortepiano却不一样,这种乐器音量不大,音色温婉淳朴。在录制的过程中,我不断提醒自己不要用现代钢琴的音色概念作为标杆:这不是施坦威,这不是施坦威。通过DPA话筒去打造声音完整的轮廓,以及一定的房间印象,同时也通过Ribbon话筒去强调音色中温柔的成分。总体的处理以还原乐器的质感为主,老老实实,不张扬,不粉饰。另外一个挑战就是空间感的塑造。现代钢琴的典型演出场所是音乐厅,大多数音乐厅都可以容纳1000人至2000人的体量,是一个巨大的厅堂。从观众的角度来说,是在一个大房间中,远距离欣赏一个乐器的演奏。(如果音乐厅皇帝位是8排1座,那么距离演奏者会有十几米的距离)。但是fortepiano则不同。1762年10月13号,6岁神童莫扎特第一次在美泉宫演出的大厅+U面积不过400平方米,这已经是作为哈布斯堡王朝皇宫的美泉宫的最大房间了,也只相当于国家大剧院音乐厅舞台的面积。想象一下当时的皇室家族一定距离这位天才的演奏者很近吧。在一个比较大的房间,近距离聆听乐器的演奏,是我处理空间的宗旨。让乐器更有亲和力的同时淡淡的勾勒出房间的印象。让音乐本身娓娓道来。音乐层面,汪月含是国内为数不多专攻早期钢琴(fortepiano)演奏的音乐家。严谨的演奏风格中不乏让人眼前一亮的诗意浪漫。对于时代特有装饰音的处理也很独到,可以让大家听到不少新意。《莫扎特 幻想与回旋》是“聆听寂静”的第一张唱片,也是早期钢琴家汪月含的第一张唱片,更是中国早期钢琴(fortepiano)的第一张唱片。集齐了这么多个第一,enough, enough。alenacroft欧美激情
专辑简介:阿姆斯特丹PRJCT及其艺术总监马腾·恩盖尔杰斯(Maarten Engeltje)将带来巴洛克时代最伟大的两部声乐作品:佩尔戈莱西的《圣母悼歌》和维瓦尔第的《Nisi Dominus》。维瓦尔第的这首技艺精湛的作品表现了当上帝不支持人们的努力时,人们的无助;而佩尔戈莱西描绘的在十字架前哭泣的玛丽亚则体现了逝去孩子的"无名"父母的遭遇。在《圣母悼歌》中,马腾·恩盖尔杰的假声男高音与希拉·帕乔尼克的女高音完美融合、舒缓动人,演绎出既深刻又贴近生活的音乐。阿姆斯特丹 PRJCT 是以假声男高音马腾·恩盖尔杰斯为核心的年轻创新巴洛克乐团,成立于 2017 年。马腾·恩盖尔杰斯是当今最炙手可热的假声男高音之一,曾与多个最受尊敬的早期音乐团体和指挥家合作。女高音歌唱家希拉·帕乔尼克(Shira Patchornik)曾多次在大型巴洛克音乐比赛中获奖,并迅速成为歌剧和音乐会舞台上的重要歌唱家。艺术家简介:希拉·帕乔尼克(Shira Patchornik)是以色列女高音歌唱家。她出生于 1993 年,从小就表现出了非凡的歌唱和表演天赋。7 岁时,她加入了特拉维夫的Bal-Kol合唱团(后来在那里跟随合唱团指挥 Anat Morahg 学习声乐),9 岁时就在全国各地的戏剧中表演和演唱,并为儿童电影和电视节目配音。她的歌剧独唱生涯始于14岁,当时她在以色列歌剧院演唱了 Janaceck 的《狡猾的小狐狸精》中的小狐狸精一角。之后,她又很快出演了《托斯卡》中的牧童、《伊利亚斯》中的信使等适合年轻歌手的角色。17岁时,她在布拉迪斯拉发举行的斯洛伐克 Cantat 比赛中获得最佳独唱奖,从而首次获得国际认可。希拉是两大巴洛克比赛的第一名获得者:在2021年法国鲁昂科尔内耶音乐会(Concours Corneille 2021,与 Le poème harmonique-Vincent Dumestre合作)和2021年Cesti Copetition音乐会上,她还获得了多个参与奖。虽然希拉对巴洛克曲目充满热情,但她并不局限于演唱巴洛克曲目。希拉的学习和进步得到了许多基金会的支持,她在特拉维夫音乐学院学习时还获得了该校为表彰她的成就而颁发的优秀奖学金。她合作过的著名指挥家和教授包括康拉德·容海纳尔(Konrad Junghänel)、约亨·里德尔(Jochen Rieder)、大卫·斯特恩(David Stern)、帕特里克·兰格(Patrick Lange)等。音乐会曲目也十分广泛,包括莫扎特的《安魂曲》和《C 大调弥撒曲》、以及普朗克和巴赫的许多作品。马腾·恩盖尔杰斯(Maarten Engeltjes;1984 年出生)从四岁起学习声乐。他作为高音独唱演员合作录制了多张专辑,其中包括阿莱格里在里加大教堂录制的《Miserere Mei》。16岁时,马腾首次担任巴赫《圣马太受难曲》的次中音。随后,他在国内外举办了多场音乐会。2007 年,他以优异的成绩从海牙皇家音乐学院毕业。这使他成为纽约林肯中心、巴黎香榭丽舍大街剧院、柏林爱乐乐团、东京大都会剧院、悉尼音乐节等世界最负盛名的乐团和演出场所的常客。2017 年,恩格尔特斯成立了自己的阿姆斯特丹 PRJCT 巴洛克乐团。通过这个乐团,他开辟了一片新天地,除了编程和业务方面的工作外,他还担任指挥。这样的组合让他非常满意。与此同时,他和他的乐团还为索尼古典音乐公司录制了两张个人专辑,均获得了媒体的高度评价。在接下来的乐季中,他计划与乐团在国内外的著名音乐厅和音乐节举办音乐会,如阿姆斯特丹的音乐厅(Muziekgebouw)、科隆爱乐乐团(Kölner Philharmonie)、莱比锡巴赫音乐节(Bachfest Leipzig)和巴黎加沃音乐厅(Salle Gaveau Paris)。乐团简介:阿姆斯特丹 PRJCT(Prjct Amsterdam)是一个年轻的巴洛克乐团,以假声男高音马腾·恩盖尔杰斯(Maarten Engeltjes)为核心,成立于2017年。乐团由一批年轻、优秀的巴洛克音乐家组成。阿姆斯特丹 PRJCT 代表着富有想象力的节目编排和世界一流的音乐会。为此,艺术总监马腾经常寻求与其他经验丰富的国际知名顶级音乐家合作,担任首席和独奏。在很短的时间内,阿姆斯特丹 PRJCT 已成功地在音乐界树立了自己的声誉。第一个项目 "Tears of a Mother"包括佩尔戈莱西的《圣母悼歌》,并与作家 P.F. Thomése 合作,使得 2023 年的音乐厅座无虚席。阿姆斯特丹 PRJCT 与安德烈亚斯·烁尔合作的 "If Music be the Food of Love"项目也获得了高度评价。阿姆斯特丹 PRJCT 与著名的索尼古典唱片公司合作录制了首两张专辑。第一张专辑《Forgotten arias》于 2019 年 2 月发行,专辑《Nicht Mehr Hier》于 2020 年发行。两张专辑均受到国内外媒体的好评。
更多>>